7月31日至8月3日，意大利音乐剧《神曲》在世纪剧院举办北京站演出。

《神曲》是意大利诗人但丁·阿利吉耶里写作的叙事长诗。但丁以自己为主人公，采用中世纪文学特有的幻游形式，假想他由古罗马诗人维吉尔和自己已故的恋人贝阿特丽切分别带领，游历地狱、炼狱、天堂三界。《神曲》以其十几万字的篇幅、深邃的哲学思考、恢弘的宇宙观和惊人的艺术创造被认为是“中世纪神学的百科全书”。

将这样一部作品凝缩于舞台，意大利音乐剧《神曲》由意大利MIC公司制作，“我们歌剧”独家引进。音乐剧《神曲》以意大利诗人但丁的同名诗篇为蓝本，全剧通过三个风格迥异的音乐篇章，试图还原但丁笔下宏阔的精神宇宙：

“地狱篇”以爆裂的摇滚乐为基调，电吉他的嘶鸣与工业打击乐的节奏，将灵魂的沉沦与挣扎化为直观的声浪，再现《神曲》中描绘的九层地狱；“炼狱篇”转而采用融合爵士与古典弦乐的抒情叙事，在摇摆的钢琴旋律与木管乐的低语中，展现忏悔者走向光明的救赎之路；“天堂篇”则以交响诗篇收束，女高音的咏叹与管风琴的圣洁和声交织攀升，结合穹顶LED屏营造神圣而恢弘的“天堂圣光”场景，使得整个剧场仿佛化作通往神圣之境的阶梯。

音乐剧《神曲》较大的看点之一就是舞台设计，不同于传统的布景，《神曲》的3D投影舞美设计让观众进入一座流动的剧场，为还原但丁《神曲》中的历史章节和故事，舞台以复杂的机械装置与3D动态投影结合。例如对第十三章：自杀者树林（暴力之罚）的呈现中，自杀者化为扭曲树木，被哈尔皮女妖啄食，诗人彼埃尔讲述因政治迫害自杀的遭遇，在舞台设计中，机械装置模拟着扭曲树形，诗人的双手已经化成干枯的枝干，痛苦地摆动，投影也强化了诗人的痛苦意象。

对于但丁《神曲》第二十六章：尤利西斯的探索（欺诈之罚）的呈现中，尤利西斯因“木马计”堕入地狱，但丁改写其结局——他突破赫拉克勒斯之柱探索未知海域，船毁人亡仍高呼“追随太阳！”音乐剧《神曲》在舞台上让演员立于巨船投影前高歌自由，以摇滚乐的爆发力诠释着人文精神。

值得一说的是，为了展示中世纪与神话世界的交融，剧组设计并制作了超过200套华丽服饰，每一件服装都采用复杂的刺绣、手工珠饰和特殊面料制作，这些服饰也为角色塑造增添了层次感。

作为国家级文化交流项目，巡演同步举办“中意文明互鉴论坛”，以“美美与共”理念探讨艺术创新与文明传承。

北京站之后，《神曲》将继续其中国史诗之旅，前往广州、厦门、深圳、苏州、香港、上海和杭州7个城市巡演。